《韩希孟绣宋元名迹册》里的《花溪渔隐图》，描绘出一渔者驾孤舟独钓寒江，对页为董其昌题诗。
清代王鉴绘图的《花溪渔隐图》扇页。
○蓝山竹
明代顾绣名家韩希孟擅长“绣画”，其代表作《韩希孟绣宋元名迹册》为八开册页。其中第八幅系《花溪渔隐图》，描绘的是一渔翁孤舟垂钓的情景，远山近水，岸坡垂柳，扁舟横泊，寒江独钓；画面疏淡清雅，意境深远，一缕古人的渔隐野趣袅绕于画面之上。
绣幅对页，是明代书画大家董其昌的四言题诗：“何必熒熒，山高水空。心轻似叶，松老成龙。经纶无尽，草碧花红。一竿在手，万叠清风。”将古代文人、高士向往渔隐生活的美好旨趣诠释得淋漓尽致。
渔隐，渔为捕鱼也，隐为蔽也；即以一叶扁舟泛于河湖之上，垂钓为乐，隐而不仕，避世隐遁。这既是古代文人、高士的一种复杂而又无奈的生存方式，又是一种特殊的文化现象，尤其是在政权更迭、改朝换代的时期较为多见。古代文人、高士讲究气节，崇尚无拘无束、闲适恬淡的渔隐生活，大多与自身的修身养性、情怀德操以及所处的社会环境有关，他们不求仕进，结庐于山林泽畔，高卧于茅屋陋舍，出没于山寺道观，寄情于山水之间，与志同道合者来往，烹茗煮水，观瀑赏泉，诗酒唱和，颇具隐者之风。
古代有一些知名画家，在长期的山水写生中，对无欲无求、宁静致远的渔隐生活极其推崇，他们的作品不仅丰富了渔隐这一题材，而且还意兴阑珊地在画上添上一首首诗来托物言志，倾吐心扉。亦有后来的收藏者对渔隐题材的古画爱不释手而即兴创作的题画诗，在解读画意的同时，亦表达自己对渔隐生活的热爱与向往。
元代有一幅佚名《扁舟傲睨图》。只见江天浩渺，山势平缓，古树浓荫，山寺依稀，波平浪静，白发老翁轻摇羽扇于扁舟之上，看童子烹茶，舟子操棹，气度悠闲自若。画上有题诗：“傲兀扁舟云水滨，笔床茶灶日随身。底须别觅君家号，又是江湖一散人。”诗句紧扣画题，描摹出一位隐者泛舟水上而不忘饮茶、挥毫的日常生活场景。
元朝建立后，一些失意的汉族文人士大夫借书画诗词来寄托情感，或隐居山林过上不问世事、自由洒脱的渔隐生活，画中也出现了大量的渔父形象。“元四家”之一的吴镇，一生清贫，隐居乡里，他的山水画中就有多幅渔隐题材的作品。1336年，时年五十七岁的吴镇，在他的一幅《渔父图》中，描绘了渔人正在享受垂钓之乐的画面。远山空蒙，近水潺缓，秋风习习，一带篷渔舟静泊于浓荫之下，船桨斜挂于船舷边。渔人头戴斗笠，盘腿坐于船尾，手执钓具，神情专注，随身携带的酒葫芦挂于船舱篷间。作者在画幅上方题诗一首：“目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊。千尺浪，四腮鲈，诗筒相对酒葫芦。”既写垂钓的氛围场景，又引申出秋日四鳃鲈鱼正肥，钓上来正好可饮酒赋诗，大快朵颐。作者以渔翁自比，乐在其中，已完全陶醉于自己所向往的那种“江湖散人”怡然自得的渔隐境界。
明代画家姚绶绘有一幅《秋江渔隐图》，描绘江上渔人秋天专心垂钓的场景。画幅上有作者的长篇跋文和题画诗，诗长百余字，句长意深。其中，画家引用了唐代张志和的典故：“江上有渔者，翩翩谢朝簪。或言钓徒张志和，弄舟日日寻烟波。”他将钓者比拟为年少成名、弃官隐居、扁舟垂纶的张志和，畅享“我归浴鹄湾头住，我时持竿钓鱼去”“得鱼换酒醉只休”“漫作渔歌还起舞”的渔樵之乐，可谓用心良苦。姚绶少有才名，擅画山水，宦海沉浮，后以母老辞官，归隐林下，寄情于吴越山水。画家的画意及题诗，含蓄表达了自己追求渔隐生活的心声。
明中期“吴门四家”之一的唐寅，在他的《溪山渔隐图》上题诗曰：“茶灶鱼竿养野心，水田漠漠树阴阴。太平时节英雄懒，湖海无边草泽深。”画面展示了深秋时节山水之间宁静、萧索、隐逸、遁世的渔隐场景，一众隐士或垂钓于渔舟之上，或烹茗对酌于茅屋之中，或临栏观景于水榭亭阁，或扶杖访友于山野小径，或驾舟缓行于归家路上……林林总总，各得其乐。作者以刀枪入库、马放南山的太平盛世，来折射隐士的心态，亦是对古人渔隐生活的一种另类诠释。
“钓舟随处泊，风飏一丝轻。久已潜踪迹，哪能识姓名。”历代题画诗中的渔隐寄托丰富多彩，有体现画家以画言志心境的“安知钓翁意，亦不厌蓑衣”，也有反映渔夫、渔妇快乐生活的“爨下蛮娘闲哺乳，相依战胜酒尽卮”……这些题画诗和画作，一起寄托着画家托物言志、超然画外、清野放逸的思想追求，渗透着自然、率真的渔隐生活情趣，诗意盎然，诠释画意，令人咀嚼回味之际，油然而生出几许向往。
